소나티네 (라벨)
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
소나티네는 모리스 라벨이 작곡한 피아노 소품으로, 1903년에 시작하여 1905년에 완성되었다. 이 작품은 세 개의 악장으로 구성되어 있으며, 각 악장은 소나타 형식, 미뉴에트, 론도 소나타 형식을 따른다. 고전주의 음악의 견고한 형식과 인상주의 음악의 화성 및 색채가 특징적으로 나타난다. 라벨은 이 작품을 자신의 대표작 중 하나로 여겼으며, 피아노 연주자로서의 기량을 시험하는 데 사용하기도 했다. 소나티네는 플루트, 하프, 첼로를 위한 편곡을 비롯하여 다양한 편곡 버전으로 존재하며, 2024년에는 관현악 편곡도 이루어졌다.
더 읽어볼만한 페이지
- 피아노 소나티네 - 소나티나 사장조 (베토벤)
소나티나 사장조 (베토벤)는 4/4 박자의 모데라토 악장과 6/8 박자의 로망스 악장, 총 두 개의 악장으로 이루어진 곡이다. - 피아노 소나티네 - 소나티나 바장조 (베토벤)
소나티나 바장조 (베토벤)는 소나타 형식의 알레그로 아사이와 론도 형식의 알레그로, 2개의 악장으로 구성되어 밝고 경쾌한 분위기를 특징으로 하는 베토벤의 초기 작품이다. - 모리스 라벨의 작품 - 밤의 가스파르
모리스 라벨이 알로이지우스 베르트랑의 시집에서 영감을 받아 작곡한 《밤의 가스파르》는 세 악장으로 구성된 피아노 모음곡으로, 시의 이미지를 섬세하게 표현하면서도 극도의 연주 난이도를 자랑하며 라벨의 독창적인 음악적 개성을 드러낸다. - 모리스 라벨의 작품 - 쿠프랭의 무덤
모리스 라벨의 《쿠프랭의 무덤》은 제1차 세계 대전 중 전사한 친구들을 기리기 위해 바로크 시대 춤곡 형식을 바탕으로 작곡된 6악장 피아노 모음곡으로, 전쟁의 참상과 상실감을 표현하며 인상주의 음악과 20세기 음악 발전에 영향을 미쳤다. - 피아노 곡 - 밤의 가스파르
모리스 라벨이 알로이지우스 베르트랑의 시집에서 영감을 받아 작곡한 《밤의 가스파르》는 세 악장으로 구성된 피아노 모음곡으로, 시의 이미지를 섬세하게 표현하면서도 극도의 연주 난이도를 자랑하며 라벨의 독창적인 음악적 개성을 드러낸다. - 피아노 곡 - 쿠프랭의 무덤
모리스 라벨의 《쿠프랭의 무덤》은 제1차 세계 대전 중 전사한 친구들을 기리기 위해 바로크 시대 춤곡 형식을 바탕으로 작곡된 6악장 피아노 모음곡으로, 전쟁의 참상과 상실감을 표현하며 인상주의 음악과 20세기 음악 발전에 영향을 미쳤다.
| 소나티네 (라벨) | |
|---|---|
| 작품 정보 | |
| 작품 종류 | 피아노 곡 |
| 작곡가 | 모리스 라벨 |
| 헌정 | 이다 고데프스키와 시파 고데프스키 |
| 초연 날짜 | 1906년 3월 10일 |
| 악장 | 3개 |
| 악기 편성 | 피아노 |
 | |
2. 작곡 배경
라벨은 《주간 비평(Weekly Critical Review)》 잡지사가 주최하는 대회에 출품하기 위해 소나티네의 1악장을 작곡했다.[2] 이 대회는 피아노 소나티네의 첫 악장을 75마디 이내로 작곡하는 것을 조건으로 내걸었고, 상금은 100FRF였다.[2] 그러나 이 대회에 참가한 사람은 라벨뿐이었고, 75마디를 넘기면 안 된다는 규칙도 어겨 실격되었다. 결국 대회는 중단되었고, 잡지사는 파산했다. 하지만 2년 후인 1905년, 라벨은 두 개의 악장을 추가하여 소나티네를 완성했다.
이 소나티네는 세 개의 악장으로 구성되어 있다.
1941년, 《음악 & 문학》 출판물에는 미셸 드미트리 칼보코레시가 쓴 '라벨이 주문에 맞춰 작곡했을 때'라는 기사가 게재되었다. 칼보코레시는 라벨이 파리의 《주간 비평》에 게재된 콩쿠르에 응하기 위해 곡을 쓰도록 격려했다고 주장했다. 《G. 헨레 출판사》의 피터 요스트는 1903년 3월에 출판된 《리뷰》에서 원본 기사를 발견했다. 라벨이 제출한 원고에는 'par Verla'라는 문구가 적혀 있었고 지워진 후 'par Maurice Ravel'로 대체되었다. 라벨은 가명으로 곡을 제출했고, 자신의 이름의 아나그램을 선택했다.[3]
이후 소나티네는 1906년 3월 10일 리옹에서 폴 드 레스탕에 의해 처음으로 전체 연주되었고,[4] 곧이어 가브리엘 그로블레에 의해 파리에서 초연되었다.[5] 이 작품은 라벨이 가장 아끼는 폴란드인 형제인 이다와 치파 고데브스키에게 헌정되었다.[9]
3. 구성
1악장은 소나타 형식을 채용하고 있으며, 2악장은 미뉴에트, 3악장은 기교적으로 매우 어려운 요소들이 들어있는 빠른 악장이다.[7]
각 악장은 소나티네 형식의 제1악장, 모차르트풍의 불규칙한 악절 구조로 시작하는 제2악장, 때때로 변박자가 사용된 리듬감 있는 제3악장 순으로 구성되어 있다.
구체적인 악장 구성은 다음과 같다.
첫 번째 악장의 도약하는 5도 멜로디는 두 번째와 세 번째 악장에서 다른 질감에 대한 변주로 다시 나타난다.[6]
3. 1. 제1악장: Modéré (보통 빠르기로)
Modéré프랑스어(보통 빠르기로)는 3개의 마디로 이루어진 첫 번째 주제를 제시한다. 오른손 윗성부와 왼손 아랫성부가 8도 병행으로 첫 번째 주제를 연주하고, 내성부는 이를 채우며 생기있는 반주 역할을 한다. 연주 시 오른손과 왼손이 겹치고 p(여리게)로 연주해야 하기 때문에 까다로운 부분이다.[6]
1악장에서 인용된 선율과 리듬이 짧게 변형되어 나타난 후, 곧바로 두 번째 주제가 이어진다. 13번째 마디부터 시작되는 두 번째 주제는 첫 번째 주제의 투명하고 생기있는 분위기와는 대조적으로, 왼손의 병행 5도가 쓸쓸함을 더한다. 또한, 조성이 뚜렷한 첫 번째 주제와 달리 병행 5도로 인해 조성이 불분명하다.[6]
이후 짧은 전개부에서는 변형된 첫 번째 주제와 두 번째 주제가 차례로 나타나고, 다시 첫 번째 주제로 돌아오는 형식을 취한다. 전개부에서 첫 번째 주제는 거의 동일하게 나타나지만, 두 번째 주제는 올림바장조로 전조되어 등장한다.[6]
제시부에서 뚜렷하지 않았던 두 번째 주제의 조성은 끝부분으로 가면서 점차 올림바장조로 굳어진다. 여기서 라벨은 교회선법을 사용하여 인상주의 특유의 화음을 사용한다.[6]
3. 2. 제2악장: Mouvement de menuet (미뉴에트의 악장)
라벨은 1악장 처음의 4도 하강
\new PianoStaff <<
\new Staff { \tempo "Mouvement de menuet" \clef violin \key des \major \time 3/8 << { des''8\p( as''4) des''16( ges'' as''8.) \noBeam des'''16->(~ des'''8 c'''16 des''' bes'' c'''
\new Staff { \clef violin \key des \major \time 3/8 << {
>> }
2악장 미뉴에트의 첫 4마디다. 왼손을 보면 1악장에 나왔던 병행5도를 사용하되, 조성이 뚜렷하도록 사용하였다. 이는 1악장 두번째 주제에 사용된 병행 5도와는 다르게 사용되었다. 형식은 크게 A- B- A- Coda 로 볼 수 있다.
2악장은 미뉴에트 템포로, 지배조(여기서는 내림 라장조로 표기)로 이동하여, 우아하고 절제된 슬로우 왈츠로 전개되지만, 그럼에도 불구하고 열정과 강렬함의 순간을 통해 고조된다.[7] 모차르트풍의 불규칙한 악절 구조로 시작하는 악장이다.[7]
3. 3. 제3악장: Animé (활발하게)
1악장 처음의 4도 하강
\new PianoStaff <<
\new Staff { \tempo Animé \clef violin \key fis \minor \time 3/4 << { r8 r16 cis''->( fis''2->) } >> }
\new Staff { \clef violin \key fis \minor \time 3/4 << { cis'16( dis' fis' a' cis'' dis'' cis'' dis'' cis''a' fis' dis') } >> }
>> }
이 왼손의 반주 음형은 주제가 나오기 전 3번 반복된다. 이 악장은 론도 소나타 형식으로 쓰여 있다. 토카타 피날레는 소나티네의 세 악장 중 가장 기술적으로 도전적인 악장이다. 쿠프랭과 라모의 건반 작곡에서 영감을 받아, 이 악장은 3/4와 5/4 박자 사이를 불안하게 오가며 에너지로 넘쳐흐르며 작품을 훌륭하게 마무리한다.[7] 때때로 변박자가 사용된 리듬감 있는 제3악장이다.
4. 특징
이 곡은 고전주의 음악의 견고한 형식과 인상주의 음악의 화음 및 색채를 결합한 작품으로, 물의 장난이나 현악 4중주와 비슷한 시기에 작곡되었다.[6]
3개의 악장으로 구성되어 있다.
- ''Modéré'' (온건하게)
- ''Mouvement de menuet'' (미뉴에트 템포)
- ''Animé'' (생기있게)
첫 번째 악장의 도약하는 5도 멜로디는 두 번째와 세 번째 악장에서 다른 질감으로 변주되어 다시 나타난다.[6]
첫 번째 악장은 잘 구성된, 단순한 소나타 형식이다 (라벨의 인상주의적 화성 채색을 사용). 제시부에는 두 개의 주제가 나타나는데, 첫 번째는 F#단조의 으뜸조, 두 번째는 D장조와 b단조이다. 작은 형식으로 인해 다음 미뉴에트는 트리오 없이 존재한다. 지배조(Db장조)로 이동하여 우아하고 절제된 슬로우 왈츠로 전개되지만, 열정과 강렬함의 순간을 통해 고조된다. 마지막 토카타 피날레는 세 악장 중 가장 기술적으로 도전적인 악장이다. 쿠프랭과 라모의 건반 작곡에서 영감을 받아 3/4와 5/4 박자 사이를 오가며 에너지 넘치게 작품을 마무리한다.[7]
제1악장과 제3악장은 모두 올림 바단조로 시작하여 올림 바장조로 끝난다. 중간 악장은 내림 라장조이다.
"소나티네"라는 이름은 작품의 난이도가 아닌 고전 양식에 대한 경향을 나타낸다.
각 악장은 소나티네 형식의 제1악장 (아름다운 선율), 모차르트풍의 불규칙한 악절 구조로 시작하는 제2악장, 변박자가 사용된 리듬감 있는 제3악장 순으로 구성되어 있다.
5. 평가
마르셀 마르나는 ''소나티네''가 첫 마디부터 그 깊이로 사로잡으며[1] 간결함과 광채 면에서 라벨의 대표작 중 하나라고 평했다.
라벨은 이 작품을 소중히 여겼으며 자주 연주했다. ''소나티네''는 밤의 가스파르와 같은 다른 작품들보다 연주하기 쉬웠으며, 피아니스트로서의 기량에 대해 불안감을 느꼈던 라벨이 이 때문에 연주했을 가능성이 있다. 그러나 그는 세 번째 악장은 기술적으로 어려워서 연주하지 않았다.[8]
6. 편곡
카를로스 살세도는 플루트, 하프, 첼로(또는 비올라)를 위해 《소나티네》를 편곡하여, 편곡본의 제목을 《세 개의 악기를 위한 소나티네》(Sonatine en Trio)로 붙였는데, 이는 클로드 드뷔시의 다양한 악기를 위한 여섯 개의 소나타 중 두 번째 소나타의 구성을 반영한 것이다. 피아노 반주가 있는 독주 악기를 위한 다양한 편곡도 존재한다.
케네스 헤스케스는 2024년에 《소나티네》를 관현악으로 편곡했으며, 이 편곡은 그 해 9월 폴 다니엘이 지휘하는 BBC 필하모닉의 연주로 초연되었다. 이 관현악 편곡은 라벨 에디션(Ravel Edition)에서 출판되었다.
참조
[1]
웹사이트
Maurice Ravel - Musical Composer of Virgin Hair Extensions
https://www.maurice-[...]
2018-04-24
[2]
웹사이트
Joplin Centennial 2017: The Complete Piano Works of Scott Joplin by Richard Dowling
http://www.richard-d[...]
1937-12-28
[3]
웹사이트
Curiosity pays off. The genesis of Maurice Ravel's piano 'Sonatine' | Henle Blog
http://www.henle.de/[...]
Henle.de
2012-03-19
[4]
웹사이트
Sonatine for piano in F sharp minor | Details
http://www.allmusic.[...]
AllMusic
[5]
웹사이트
Sonatine - Hyperion Records - CDs, MP3 and Lossless downloads
http://www.hyperion-[...]
Hyperion Records
1906-03-31
[6]
웹사이트
Characteristics of Maurice Ravels Compositional Language as Seen
https://scholarship.[...]
[7]
웹사이트
Sonatine | Nico de Napoli | Piano Music | Free classical music online
https://www.classica[...]
[8]
웹사이트
Details / G. Henle Verlag
https://www.henle.de[...]
[9]
문서
後に、シーパの子供ジャンとミミは、[[連弾]]のための[[組曲]]《[[マ・メール・ロワ]]》を献呈されている。
본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.
문의하기 : help@durumis.com